2020 | 25 años Sueño Óleo sobre lino. Colección particular | 
2020 | 25 años Buffet Óleo sobre lino. Colección particular |
2022 | 27 años Verano Óleo sobre lino. Colección particular | 
2023 | 28 años Posando Óleo sobre lino. Colección particular |
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2020 | 25 años Sueño Óleo sobre lino. Colección particular |
2020 | 25 años Buffet Óleo sobre lino. Colección particular |
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2022 | 27 años Verano Óleo sobre lino. Colección particular |
2023 | 28 años Posando Óleo sobre lino. Colección particular |
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Biografía: Artista contemporánea canadiense nacida en Calgary, conocida por sus pinturas técnicamente refinadas y de humor negro que exploran la feminidad, la vulnerabilidad y la historia del arte con una lente cinematográfica. Sus pinturas destacan por su impecable ejecución, su tensión psicológica y su ambigüedad narrativa. La obra temprana de Weyant surgió de su profundo compromiso con el realismo figurativo y las técnicas clásicas. Sus pinturas de este período se caracterizan por una pincelada firme y controlada y una paleta de colores sobria. En obras como Cabeza (2019), presentó figuras femeninas solitarias representadas con ternura y sobriedad, lo que indica su interés por la interioridad emocional y la composición clásica. Estas obras hacen referencia a la estructura de la pintura del Siglo de Oro neerlandés, a la vez que subvierten sutilmente su contenido. El desarrollo de la artista se centró más en la narrativa y la atmósfera con pinturas como Loose Screw (2020) y Chandelier (2020), en las que las niñas posan en espacios domésticos que oscilan entre la comodidad y la claustrofobia. Estas obras juegan con los arquetipos de la feminidad, introduciendo un lenguaje corporal torpe y perspectivas distorsionadas para desestabilizar cualquier noción de idealización. A través de cortinas, alfombras y muebles de madera pulida, las escenas de Weyant resultan familiares, pero siempre hay un discreto trasfondo de inquietud o absurdo. En su serie Buffet, reinventó la tradición de la naturaleza muerta con un toque sutil. Frutas, flores y otros objetos ornamentales se representan con un realismo minucioso, pero sus composiciones resultan extrañamente teatrales, incluso cómicamente trágicas. Las obras evocan una atmósfera de decadencia silenciosa, a menudo con tintes de humor. Estas composiciones abordan temas de consumo, expectativas sociales y excesos emocionales, a la vez que conservan la disciplinada elegancia de la pintura clásica. Aunque se la conoce principalmente como pintora, también ha explorado el dibujo y la escultura como extensiones de su narrativa visual. Sus dibujos, a menudo estudios de grafito de sus sujetos pintados, revelan el meticuloso proceso detrás de cada composición. © Ocula Web Recomendada: annaweyant.com |
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